陈凯师费元洪：你看懂音乐剧《猫》了吗？-戏剧侠

陈凯师
你看懂《猫》了吗？
作者：费元洪

音乐剧《猫》，许多观众都看过。观看后，大多数观众都感到《猫》的歌舞很不错，舞台效果很好，堪称为一场猫儿们的嘉年华会，是一次愉悦的观赏经历。但同时也几乎一致认为，《猫》缺少戏剧内容，似乎没有内涵和深度。
这样的看法并不奇怪。因为，《猫》剧是由英国的诗改编而来，本就不是为戏剧而创作，缺少戏剧性在所难免。但本文要向各位阐述的是，《猫》并非没有内涵与深度，只是，它藏得很深，需要观众细细揣摩，耐心品味。这里，笔者就向各位做一些解读。

《猫》的诞生
在了解《猫》的隐秘之前，我们先来了解一下《猫》的剧本来源。《猫》的剧本源于一部诗集，名叫《老负鼠的真猫集》，诗中共写了十几只猫，一只猫一首诗，断断续续写了两年多。这部诗集是诗作者T.S.艾略特为他两个年幼的义子写作的。在诗中，天真的想象和生动有趣的语言比比皆是，寓意也深刻。可以说，这是一首浅显却不简单的作品。所以出版之后，不仅小孩子喜欢看，许多成年人也喜欢，可谓“老少皆宜”。
这样一部纯粹的诗集，完全不是为了戏剧创作的。诗中既没有人物之间的联系，也没有故事情节，可以说先天缺少改编为戏剧作品的要素。
为了把这一部缺少戏剧要素的诗作改编成为音乐剧，导演特别设计出了一年一度的杰利克舞会。这一天，领袖猫老杜特洛诺米宣布将有一只猫升入天堂。所有的猫都在这一天聚在了一起，他们有：英雄猫蒙克斯崔普、摇滚猫若腾塔格、可爱猫詹尼点点、小偷猫蒙哥杰利和蓝蓓蒂泽、火车猫史金波旋克斯、剧院猫格斯…这些都是诗中的人物。而魅力猫格里泽贝拉也来了。每当她出场，都受到了猫族的冷遇和排斥，尽管如此，她还是一而再，再而三的登台。最后一次出场时，她完整地唱起了那首脍炙人口的《回忆》，然后被猫族接纳，升入天堂，全剧结束。许多观众在看完《猫》后，都以为是格里泽贝拉的毅力和那首《回忆》打动了所有猫儿，才让她得以升入天堂，其实，没那么简单。

“格里泽贝拉”的过去
在全剧的各角色中，只有格里泽贝拉是原诗中没有的新角色。她是导演从艾略特生前没有出版的其他诗作中找到的。在诗中，格里泽贝拉是一只在年轻时魅力十足，到年老后却落魄邋遢的猫。艾略特觉得写得太过悲惨，所以不忍心收入诗集中给孩子看。可这却给导演提供了线索，这个角色的悲伤情绪同其他猫儿们的快乐状态形成了鲜明对照，为全剧提供了最基本的戏剧动力，赋予了《猫》生命力。
在格里泽贝拉第一次出场之前，摇滚猫正与其他猫儿一起狂欢，可当她一出现后，猫儿们立刻安静下来，不再玩乐，转而向她投去了敌视的目光。按理说，这样一只落魄邋遢的老猫，理应受到猫族的同情和爱护，而事实却相反。这很自然会让人联想到，格里泽贝拉在年轻时做过对不起猫族的事，以至于年老后无法回归猫族，还受到整个猫族的排挤与嫉恨。剧中，一只叫做迪米特的母猫唱到：“她流浪在无人地区，从‘如日中天’沦落到‘四处乞讨’”，这句歌词正暗示了这一点，因为独自流浪往往是脱离了群体后的表现。此外，我们注意到格里泽贝拉出场时，小猫们因为不知情，纷纷上去和她亲热，而成年的猫却加以阻止。这也可以暗示格里泽贝拉曾在年轻时背叛猫族的行径，因为小猫年纪尚小，对此毫不知情。
有趣的是，我们还会发现，格里泽贝拉是脚穿高跟鞋，身披灰色外套，卷发出场的。这完全不同于杰利克猫的装束，甚至非常像人类。这样的装束有她的文本来源，因为格里泽贝拉是从艾略特的诗作《风夜狂想曲》（RHAPSODY ON A WINDY NIGHT）中取来的，作品中表现的正是一位光华已逝的中年妇人。而更重要的原因是，导演想要表明，人类和猫类毕竟是两个完全不同的族类，一只杰利克猫竟然会拥有人类的特性，这就更能暗示出她曾经背叛猫族的行为了。
看见了吗？格里泽贝拉在短短2分钟的第一次登场中，导演就从歌词，动作和服装中暗示出格里泽贝拉曾背叛猫族的背景。可惜，很多观众没有看出这些暗示。

格里泽贝拉与老杜的隐秘
在《猫》中另一个角色是领袖猫－老杜特洛诺米（简称老杜），这其实是一只与格里泽贝拉唱对手戏的猫。在格里泽贝拉第二次出场时，她是径直向老杜冲去的，动作与眼神充满了期待，而老杜也向她做出了回应。只是在当时猫族普遍敌视格里泽贝拉的情况下，老杜才没有做更多的反应。显然在这里，导演暗示了格里泽贝拉和老杜的关系。过了一会儿，当其他猫全部走开，舞台上只留下他们两人时，格里泽贝拉背对着老杜，面露惨色，跳起尴尬的舞蹈，并唱起了《回忆》。而你可曾注意，在跳舞之前，格里泽贝拉的眼睛曾小心翼翼地向旁边瞟了几下，这表明她明知老杜在背后注视着她，却佯装不知，故意跳起了凄凉的舞蹈并唱起了《回忆》，就是为了勾起老杜的“回忆”。歌词中她唱到：“我还记得曾经的幸福时光，让回忆重新降临”，这显然是她给老杜发出的讯息。尤为特别的是，在唱完《回忆》退场前，格里泽贝拉做了一个弯腰屈膝一只手伸向身后的动作，非常怪异。笔者问了2003年《猫》剧组许多工作人员关于这个动作的含义，他们也各有说法，但基本上可以肯定，这是老杜和格里泽贝拉彼此了解的暗示性动作。
瞧，从格里泽贝拉第二次出场的几分钟里，导演又暗示了她与老杜的关系。同格里泽贝拉第一次出场时暗示的一样，这一层关系同样是隐藏在背后的。可这一暗示，很多观众也没有看出来。

步入天堂之路
第一幕中，导演通过格里泽贝拉短短几分钟的两次出场，暗示了这位全剧中最重要人物的背景，为戏剧发展打下了基础。到了第二幕，这一背景继续深化，直接推动了表层的戏剧发展。
第二幕一开始，老杜就对猫族讲述了“寻找幸福真意”的一些话，说道：“我们要超越以往对幸福的定义，要用各种方式寻找幸福的真意”。这恰恰与格里泽贝拉刚才所唱《回忆》中的“幸福”相吻合。显然这里老杜是在帮助格里泽贝拉，他在暗示猫儿们，我们应抛弃过去的恩怨，用全新的方式来接受新的生活。在老杜一说完，就有一只名叫斯拉巴布的小猫唱起了《回忆》的旋律。这只小猫大概很聪明，她最早明白了老杜的意思，在为老杜帮腔。她唱后，整个猫族也跟着唱起了格里泽贝拉的专属歌曲《回忆》，全体的合唱是在向观众表明，杰利克猫儿们受到了老杜的影响，开始反思着他的话语。
之后是剧院猫登场了。这只一只年轻时曾很出名的猫，现在年老体弱，只能在酒肆中回味年轻时的光彩岁月。他的表述充满了伤感，在他离场后，唤起了整个猫族对他的同情。我们不难发现，剧院猫同格里泽贝拉的遭遇有一点相似，那就是年轻时都风光无限，年老了却黯然失色，区别只在于剧院猫没有背叛过猫族。安排这样一只猫上场，多多少少是为能唤起整个猫族对格里泽贝拉的同情，也为后来接纳格里泽贝拉作了情感上的铺垫。
再往后便发生了领袖猫被邪恶猫麦卡维蒂劫走，又被魔术猫变回的事件。对于猫族而言，领袖猫的失而复得，更让他们体会到了生命的珍贵和领袖猫的价值。此时，那只聪明的小猫又适时地唱起了《回忆》。也正是此时，格里泽贝拉第三次登场了，这一次她完整地唱出了《回忆》。这一次她不仅回忆从前的幸福时光，更是露骨地唱出了心中的期盼，那就是“爱抚我，靠近我，如果靠近我，你将找到幸福的真意，让回忆重新降临”。这些话再一次与老杜的“寻找幸福真意”的话相吻合。其他猫儿们在听完了《回忆》之后，感动之余也终于明白了一切，她们不约而同地看着老杜的脸色，等待他的首肯。老杜自然是开心的首肯了，于是猫儿们纷纷上前将格里泽贝拉接纳到老杜面前，由老杜护送她升入天堂。在格里泽贝拉升入天堂的那一刻，她依偎在老杜的怀里感激地流泪，两人惺惺相惜的表情，明白无误地表现出了两人的亲密。
就此，导演通过格里泽贝拉的三次登台，完成了这个角色的过渡，将一个被敌视抛弃的角色，转化成为全体猫族认可并接纳升入天堂的角色，其跨度不可谓不大。这一点其实并不稀奇。在戏剧作品中，太多角色比格里泽贝拉这个人物的变化更大更复杂。稀奇的在于，这个角色的背景始终没有浮出表面。而正是这些隐藏的背景推动了浮于表面的剧情。换句话说，如果观众在享受了歌舞声光的效果之外，没有看出格里泽贝拉的人物背景与内在关系，也就无法真正明白它的戏剧情节，以至于最后认为《猫》只是一场没有深度和内涵的歌舞秀。

格里泽贝拉并不单纯
在了解了全剧的内在背景之后，结合格里泽贝拉的表现，就不难发现格里泽贝拉许多其他方面的特征了。比如，格里泽贝拉虽然只登台三次，却一直没离开过杰利克舞会。她时常出现在舞台边缘和观众席，暗中注视着猫族的举动。她之所以忍受猫族的排斥与嬉弄，一而再、再而三的登台，就是为了完成她升入天堂的愿望，而这凭借的是她和老杜的关系。可见格里泽贝拉并不单纯，不仅头脑清楚，意志坚定，且能忍辱负重。
我们还注意到，格里泽贝拉的每一次登台，都是在猫族最热闹的时候。全场的气氛立刻从热烈转入阴郁，这当然有反衬现场戏剧效果的作用。但也从另一侧面反映出格里泽贝拉的心计。她希望在她每一次出场前，欢乐的气氛能冲淡猫儿们对她的嫉恨，让她有抒发自我的余地。这就如同做错了事的孩子总喜欢在父亲开心时坦白错误一样。
再比如，格里泽贝拉第一次出场时没有演唱《回忆》，这是因为老杜此时还没有出现，唱《回忆》是没有效果的，此时她更需要获得的是猫族的同情。于是她只是强烈诉说着自己的悲惨境遇，歌词唱到：“你看她外套边角，破碎并沾满了沙，你看她眼角，歪曲得像回形针”。在第二次上场时，有了两人单独相处的机会，她明知老杜在背后，却佯装不知，唱起《回忆》来唤起领袖猫老杜的记忆。格里泽贝拉见什么人说什么话，心计在此可见一斑。
当你发现格里泽贝拉隐藏了这些不可言说的背景，你还会认为只是那一首歌《回忆》让猫儿大受感动，才送她升入天堂的吗？可惜大多数观众都是这样认为的。
虽然从种种方面来看，格里泽贝拉是用心良苦，但仍不可否认，导演还是正面表现了这一人物。她虽然犯过错，但她渴望摆脱苦难，渴望被同族接纳，渴望光明生活的愿望是真诚的。在即将升入天堂的那一刻，格里泽贝拉面对杰利克猫族，流露出的无比感激之情，绝非小人得志所为。原谅这样一个角色并让她升入天堂，传达了一种宽容和超脱的思想。老杜特洛诺米在第二幕一开始反复说的那些神神叨叨又令人似懂非懂的话，一方面是为了迎合格里泽贝拉，而另一方面也是主要表达了这一思想。格里泽贝拉的经历，其实与许多宗教剧很相似，因为犯错而受惩罚，又因一心向善而受拯救，领袖猫老杜特洛诺米则颇有点上帝的味道。

谁是猫族领导人？
说到猫族的领导人，大家一定会想到老杜，这只老猫活了许多代，倍受猫族的尊敬和爱戴。可是他年纪很大了，脚步也蹒跚，其实已没有能力管理猫族。可以说，他的地位是年龄和阅历累计起来的，可以算精神领袖，却不是真正的领导者。好在他很服老，也愿意把猫族的事情交给别人管理。
英雄猫蒙克斯崔普是我们会想到的另一只具有领导气质的猫，他高大威武，也很有责任心。当传来邪恶猫麦卡维蒂的声音时，所有猫纷纷逃散，只有他站在当中摆出对抗的姿势，守护着老杜，稳定着大家的情绪。而当麦卡维蒂现身时，也是他率先冲上前去英勇搏斗。这些都显示出他保护猫族的责任心。在上半场，英雄猫安排了詹尼点点的出场，并介绍了参加杰利克舞会的意义，还导演了一场猫和狗的大战，俨然一副舞会总导演的派头。然而，英雄猫的领导地位并不安稳，他受到了另一只猫的强烈挑战，那就是摇滚猫若腾塔格。若腾塔格是一只我行我素的家伙，一出场就不给英雄猫面子，他当着大家的面对抗英雄猫。在英雄猫操办“猫与狗大战”取悦老杜的活动中，摇滚猫不仅不参与，还吹着苏格兰风笛在其中乱窜。在之后的一大段群舞中，摇滚猫同英雄猫和老杜一样，没有参与到猫儿们的舞会中，只是在一旁观看，这也显示出了他的领导特质。毕竟，愿意放下身段，与民同乐的领导还是少数。
俗话说一山不容二虎，英雄猫对摇滚猫的表现非常头疼，但是他也没有办法。到了下半场，摇滚猫基本上主导了整个杰利克舞会。他做出的最大贡献，就是邪恶猫麦卡维蒂劫走了老杜后，他向猫儿们推荐魔术猫米斯托夫里斯，并神奇地将老杜变回来。这一事件为摇滚猫赢得了猫儿们的欢呼和爱戴。我们注意到，在魔术猫变魔法时，不是次次都成功的，他不时地要让摇滚猫给他的双手施以魔法。可见摇滚猫也具有魔力，只是不愿意亲自表现或是控制不好罢了。
摇滚猫虽然不听话而且我行我素，乍一看让人感到有点讨厌，但是他的率性、机智和张扬确实也让人觉得很有领导魅力，这比起老实规矩还略显迟钝的英雄猫要显得生动有趣得多了。应该说，英雄猫和摇滚猫都有着强烈的领导欲望，但完全不同的领导风格让他们很难相处。在剧中，显然摇滚猫占了上风，下半场几乎都是摇滚猫主导了局面，尤其是当摇滚猫让魔术猫变回了老杜后，英雄猫顿时没了脾气。在终场结束时全体猫儿跳舞的时候，摇滚猫竟然踢了一下老杜的屁股，老杜也并不生气，可见摇滚猫气焰之“嚣张”。
如果给这三只猫分一分类，老杜是第一代领导人，英雄猫可以算是第二代领导人，而摇滚猫好像即将取代英雄猫，应该会成为第三代领导人吧。

其他猫儿的暗示：
留有暗示的角色还有许多。比如母猫迪米特小时候很可能被邪恶猫麦卡维蒂劫持过。因为当邪恶猫披着老杜的外衣登场时，所有猫都上前亲近老杜，只有迪米特远远地注视，而且也是她第一个冲上前阻止其他猫儿亲近麦卡维蒂，可见它非常了解麦卡维蒂。在麦卡维蒂和杰利克猫的打斗中，麦卡维蒂也两次想要劫走迪米特。在迪米特演唱《麦卡维蒂》的歌词中，我们也可以发现迪米特对麦卡维蒂非常熟悉。正因为迪米特有过寄人篱下的经历，自然也会特别同情有过类似经历的人。了解了这一点，也就不难理解为什么当格里泽贝拉第一次出场时，成年的猫中只有迪米特一人流露出了同情的目光和动作，并后来由她来诉说格里泽贝拉独自流浪的悲惨经历了。
还有许多猫，比如迷人猫邦巴露娜，她很可能是麦卡维蒂以前的情人，她也有可能是迪米特的姐姐，因为她们俩皮毛的纹路很接近。而且，邦巴露娜常常以迪米特的保护人身份出现。蒙哥杰利和蓝蓓蒂泽是兄妹，因为他们的毛色很接近。老杜与每只猫有或远或近的血缘关系···等等。剧中还有不同方面的暗示，这里就不一一细说了。
除隐含了剧中人物的关系之外，有些角色还映射了社会上的一些知名人物，比如麦卡维蒂映射了《福尔摩斯传奇》中的摩里亚蒂教授，这从那句“他是犯罪界的拿破仑” 就可得知。因为摩里亚蒂教授在小说中就被形容为“犯罪界的拿破仑”。另外如摇滚猫若腾塔格，他的形体动作和叛逆不羁的个性，则映射了50年代在英美流行一时的“猫王”普莱斯利。

《猫》的三层特性和命名：
在《猫》剧的角色中，我们可以看出三层特性。第一个是浮在表面的人物特性，如格里泽贝拉的邋遢落魄，麦卡维蒂的计谋多端，史金波旋克斯的勤劳上进等，这些角色鲜明生动，是暴露在外部最直白的形象，每一位观众都看得明白。而第二层面我们也可以发现，比如格里泽贝拉取自《风夜狂想曲》中的中年妇人，麦卡维蒂取自《福尔摩斯传奇》中的摩里亚蒂教授，火车猫象征英国热爱劳动的中产阶级劳动人民，富贵猫象征英国社会的上流人士等，这代表了他们的地位身份和工作。但还有一个层面，是我们感觉得到，却说不清楚的。比如我们感到格里泽贝拉曾经背叛过猫族，但不知道究竟做了什么？《回忆》中感觉到格里泽贝拉与老杜有深厚关系，但不清楚究竟是什么关系？她们到底在回忆什么？这些都是她们自己知道却无人知晓的隐秘。
在一开场，猫儿们集体朗诵了一首诗，名为“猫的命名” ，这是诗集的第一首诗。诗中说：“猫有三个名字，一个是日常居家用的名字，一个是只属于自己且令自己感到尊贵的名字，还有一个是只有猫自己知道却永不会说的名字”。这些话对观众而言如同天书一般，玄虚的很。但当我们将这三个名字，与我们看到的三层人物特性联系起来时，竟会发现如此吻合。日常居家的名字代表了猫儿暴露在外的一面，令自己尊贵的名字代表了它自己的身份和工作，而自己知道却永不会说的名字则代表了只属于自己却不能告诉别人的隐秘。
在所有名字中，第三个名字代表的意义是最耐人寻味的，因为它不仅推动了浮在表面的剧情发展，还带给了观众丰富的想象空间。想必导演就是受了这首诗的启发才设计出了如此的戏剧安排。而诗作者艾略特写猫的三个名字，或许是受了弗洛伊德的本我、自我和超我的人格论影响吧。

结语：
音乐剧《猫》在原有诗集的基础上，仅通过加入格里泽贝拉一个角色和老杜关于“幸福真意”的一些话，就构成了剧情发展的内在线索，暗示出她们和其他角色身上如此丰富的背景，为这部表面看来平淡无奇的剧情，带来了内在的戏剧动力。
自始至终，导演始终在暗示着各种背景与人物关系。这些关系拉起了另一张网，一张隐藏在表面戏剧情节之下的网。当我们把这张网和浮在表面的剧情人物联系在一起的时候，会发现有如此多的因果关系，还有如此丰富多彩的想象空间。
我曾看到一个记录，英国有一位观众观赏过六百多遍《猫》。起初我很惊讶，我想再好看的歌舞秀看十几场也就该厌了，她竟然能忍受六百多场？！现在想来，或许是她在猜测和想象那第三个名字，那些猫儿们自己知道却永不会说的秘密和经历。也许正是这些感受得到却说不清楚的隐秘，让她看一回想一回，越想越多越投入，以至最后欲罢不能了吧。

说到音乐剧巨匠安德鲁·劳埃德·韦伯的作品，很多人最先想到的就是《歌剧魅影》。《歌剧魅影》作为历史上最知名的音乐剧之一，在世界各地演出时，都会保持相同的制作。也就是说，不管你在世界的哪个地方看到《歌剧魅影》，都会采用相同的服装、舞台设计，以至于演员走位都有严格的要求，这就叫做“标准化制作”。但是同样出自韦伯的另一部作品《猫》在世界各地的制作则不尽相同。除了我们听到的歌曲一致，《猫》在服装、舞台设计方面都给了各地设计师们自由发挥的空间。
《猫》出生于1981年，改编自T.S.Eliot的诗集《Old Possum’s Book of Practical Cats》，至今已36岁，被翻译成的语言版本超过20种。在这36年间，《猫》每到一个不同的城市，制作上基本都会有细微的差别。有些版本非常精致，有些版本则大胆新颖，粗略估算一下，在全世界竟然有超过80版制作，但也正是多种风格的《猫》，才越发让人着迷。下面来说一说几个典型版本：
1981年首演版本
当韦伯第一次将自己的音乐剧构想展现给友人时，大家的反应大多是不看好这个作品。有一次一个朋友看完《猫》，被韦伯询问感想，朋友支支吾吾，只说出了“里面的女主角是那只白猫？暗喻维多利亚女王？”（确实啦，小白猫的名字就叫做Victoria）听完这句话，韦伯痛苦地抱住了脑袋。
而当时的人应该不会想到，《猫》这部作品能够演出三十余年，并在世界享有盛名。也难怪，如果让我们回到1981年，看到当时随性而写意的服装设计，就能猜到人们的看法。即便当时的服装并没有现在这样精致，我们已经能够看出服装设计师、妆面设计师的巧思。
1986年德国Hamburg版
当《猫》举家迁徙到德国的时候，自然也进行了本土化的改良。具有德国血统的猫面部妆容更加浓艳，五官的勾勒也更加立体。而有些猫的发型也发生了微妙的变化，对！说的就是摇滚猫Tugger！
维也纳、阿姆斯特丹、巴黎版本
为什么要把这三个地方的版本放在一起说呢，因为这三个版本不仅驻场导演都是同一位，而且很多演员都是演完维也纳版本，直接就来到了阿姆斯特丹版本，又转战巴黎版本，可谓流水的剧场铁打的“角”。这一版《猫》在妆容上还是与其他版本有相似之处，但是让我们把焦点转到摇滚猫的身上，这位帅哥你为什么不化妆？难道是因为对自己的美貌太自信？
屏住呼吸，接下来我们将看到一系列的科幻版本。
《猫》的其中一个魅力，就在于它完全存在于一个架空的空间中，没有所谓的时代背景，也没有对于人物形象（猫咪形象）的限制。因而当设计师开始大开脑洞，我们就能够看到完全不同的作品。
1986年赫尔辛基版
赫尔辛基版是一个“非标准化”制作版本，而北欧人的脑洞在这里也体现得非常充分。这个版本不仅是在服装上有所不同，一些角色的设置也有变化，比如说海盗猫格罗泰格（什么，你不知道这个角色？快来看现场吧！）就是一个独立的角色，富贵猫Bustopher Jones也是一个独立的角色，而在其他版本中，这两个角色由扮演剧院猫Gus的演员饰演。
1998年录像带版本
98年的录像是给所有人印象最为深刻的一个版本，很多人也认为只有这个版本才是“真正的猫”。录像带版本中的假发套相比首演时更加逼真，妆面的颜色也鲜艳了很多。这个版本也贡献了最多的男神，饰演英雄猫Munkstrup的Michael Gruber，饰演摇滚猫Rum Tum Tugger的John Patridge，饰演魔术猫的Jacob Brent都成为了永恒的记忆。
2004年华沙版
很多人知道的第一个科幻版本就是这个波兰华沙版。在波兰的舞台上，所有的猫都穿上了更为凸显身材的紧身衣，在假发套和妆容上也更加概念化，而不是追求猫的外形特点。这个版本有制作录音，虽然在舞台上这个版本如此科幻，但仅听录音这确实最梦幻的几个版本之一。
2009年奥斯陆版本
在1985年《猫》就已经登陆过奥斯陆，当时的版本更为保守，还是延续了英国的设计思路。然而时隔多年，奥斯陆的制作方重新设计了服装，令人耳目一新。
2012年中文版
不知道有多少人第一次走入剧场看《猫》就是因为中文版制作。从2012年到2014年，中文版《猫》走遍了全国，也让中国最优秀的一批音乐剧演员走到了台前。这个版本的服装设计延续了澳大利亚版本的服装设计，但在服装中，也为了亚洲的文化进行了一些调整。
2016年美国复排版
当韦伯宣布《猫》即将复排的时候，很多人都在期待这将是一个怎样的版本。当演出公布，最令人兴奋的就是我们熟悉的录像版本的妆容和服装又一次回到了舞台上。但是“摇滚猫”变成“嘻哈猫”的设定褒贬不一。2016年百老汇复排版的《猫》恢复了摇滚猫的段落，让帅气迷人的大毛领子重新回到舞台。
第一幕午夜，人行道上没有声响。……直到第一只洁里珂猫的到来。接着，一只一只的猫儿出现在废物堆积场的各个角落。今夜是一年一度的洁里珂舞会，所有的猫儿们都在这里汇集，快节奏的音乐很快地冲斥整个舞台，整个剧场。所有的猫儿随着音乐舞蹈歌唱。在歌声中他们演译出洁里柯猫引以为傲的特色：“我们能在空中舞蹈，像高空秋千，我们能翻双筋斗，在轮胎上弹跳”。
因为人们（观众）出现在猫儿们的天地，猫儿们起先对入到它们领地者心存厌恶和怀疑，但是很快地他们接受了陌生人的观察，并且向他们讲述了猫儿的三个名字：一种是家里的日常称呼，一种是有尊严的独特名字，另一个则是只有猫儿自己才能知晓的秘称。
纯洁的白猫 Victoria 表演了一首独舞，象徵着一场舞会的正式开始。强健的灰猫 Munkustrap 是猫族首领 Old Deuteronomy 不在时的管事人，也是小猫的守护者。在故事里他充当旁白的作用，给幼猫（及观众）讲述洁里珂的规矩，并介绍其他的猫上场。Munkustrap 给小猫解释了洁里珂舞会的意义。这个一年一度的月圆之夜，是只有猫类才能体会它的魔力的，而且，他们一族的首领 Old Deuteronomy 也将会在黎明到来之前，从族里选出一只猫来，送上云外之路（Heavy Side Layer）， 从而获得重生。因此，在这个舞会上，各种各样的猫儿们都要登场介绍自己，希望能去美妙幸福云外之路。
接下来 Munkustrap 介绍了 JennyAnyDots，她对待所有的小猫都亲切慈爱好像老妈妈一样。然后摇滚猫 Rum Tum Tugger 自己上场介绍自己。Tugger是一只被他的类家庭宠坏了的好奇的猫，他也最喜欢所有母猫们对他的迷恋。很久没有出现在废物堆放场的魅美的猫，Grizabella 出现了，可是她现在又老又丑又脏。因为她年轻时背叛了洁里珂猫，离开猫族到外面的世界里闯荡，尝尽了冷酷和辛酸。现在 Grizabella 疲惫不堪，独自一个人回来。可是所有的猫儿不原谅她，并把她赶走。 Grizabella 于是悄悄躲在舞台的角落里。
Bustopher Jones 在 JennyAnyDots 的歌声中出场，这个爱吃的肥猫是让所有同类骄傲的贵族猫。然后是两只小偷猫，Mongojerry 和 Rumpleteazer 表演了歌曲和杂技般花哨的舞蹈。在他们的歌曲结束之后，Old Deuteronomy 出现了！大家向老首领表示了敬意之后，Munkustrap 为他组织了一个很滑稽的舞蹈，逗得大家哈哈大笑。之后，随着舞会高潮的到达，所有的猫儿加入了歌舞，《猫》的主旋律再次响起。
Grizabella 再次回到舞台中心，猫儿依然不肯原谅她，这时 Grizabella 唱出了动人心漩的歌“记忆”，Old Deuteronomy 同情地注视着心碎的 Grizabella 再次下场。

第二幕猫儿们再次回到舞台上的时候，Old Deuteronomy 用歌声提醒他们记忆快乐时光的重要。老猫 Gus 被 Jellylorum 带上舞台。Gus 是一只曾风靡所有剧院的演员，现在他回忆着自己当年的日子，尤其是他最得意的创作，大海盗 Growltiger 的故事。接下来场景转换，大家都仿佛回到了 Gus 红极一时的时候，在舞台上表演了 Growltiger 和他的情人 Griddlebone 的故事。因为声音很大，本来在火车上睡觉的 Skimbleshank 被吵醒了，火车猫 Skimbleshank 是个滑稽可爱的叔叔。大家帮他用堆积场的废物堆出一辆火车头，让他神奇地站在上面。
可是，在火车猫的故事刚刚结束的时候，快乐的舞会被罪犯猫 Macavity 打断了。在黑暗之中 Macavity 带领他的爪牙截走了 Old Deuteronomy。
两只曾经认识 Macavity 的母猫，Bombalurina 和 Demeter 给不了解 Macavity 的小猫讲述这只罪大恶极的通缉犯的所作所为。这时 Old Deuteronomy 忽然又回到场上，所有的猫儿还在惊喜之中，可是他甩下灰皮，原来是 Macavity 假绊成 Old Deuteronomy 前来捣乱。Munkustrap 带领着其他几只公猫展开了同麦克的斗争，最后罪犯猫在黑暗中逃掉了。
“不用担心，我们有神奇的 Mistoffelees 先生！”Rum Tum Tugger对大家说。他介绍了下一个上场的 Mistoffelees。魔术猫 Mistoffelees 在众猫的要求下成功地变回了Old Deuteronomy。猫儿们一起感谢了他的贡献，再次准备聆听老首领的选择。
Grizabella 又一次上场了。可是这一次，在她歌唱“记忆”的时候，猫族里最年幼的小猫，Jemima 用清亮的歌声回应。这时猫儿们明白了 Old Deuteronomy 对他们讲过的话。一只接着一只，他们原谅了 Grizabella，使她重新回到洁里珂温暖快乐的家族里来。Old Deuteronomy 在黎明到来之前，选择了 Grizabella 登上云外之路，获得重生！在群猫的歌声中，Old Deuteronomy 带领了 Grizabella 走上了云外之路，Grizabella 消失在空中五光十色的云彩里。
最后一首歌是 Old Deuteronomy 唱给观众听的。“你要对猫儿脱帽敬礼，说声‘你好吗，我尊敬的猫’。这一定会讨猫儿的欢喜。”因为毕竟，猫儿跟人类没有什么不同。

关于歌词《猫》的歌词由特雷沃·努恩（Trevor Nunn）改编。它的故事来自Ｔ·Ｓ·艾略特（T.S. Eliot）在1939年出版的诗集《老负鼠讲讲世上的猫》（Old Pussom's Book of Practical Cats）。这一部诗集，事实上是艾略特写给他的教子的。大部份的歌词是从诗集里原封不动拿出来的。只不过，因为要和谱出的曲子相和，特雷沃·努恩恩在诗词上作了微小的改动，比如“洁里珂之歌”（The Song of the Jellicles）里就多了八行歌词的重复。此外，“楔子”、“The Marching Song of the Pollicle Dogs”和 Grizabella 的故事，是从艾略特未出版的故事里找到的。而最有名的一首“记忆”（Memory），是特雷沃·努恩根据艾略特的另一首“风夜狂想曲”（Rhapsody on a Windy Night）改编的。关于乐曲安德鲁·洛伊·韦伯从1977年开始根据他从小最喜欢的书，《老负鼠讲讲世上的猫》编写曲谱。因为韦伯原来的打算是写一些在舞台上演的散曲，而且1980年他在爱德蒙顿音乐节（Edmonton Festival）上公演了他已经写好的几个片段。当时艾略特已经去世，艾略特的遗孀 Valerie Eliot 参加了音乐节，并且带给韦伯许多艾略特没有发表过的诗和故事。这些故事里，就包括了后来十分有名的“Grizabella，魅美的猫”（艾略特没有把这首已经完成的诗包括到诗集里去，因为他觉得“这个故事对孩子来说太悲哀了”）。有了这些信息，尤其是Grizabella的故事，使韦伯觉得终于找到了故事的主题，而更像一部有头有尾的歌剧了。他找到特雷沃·努恩作词兼导演，两个人合作，把这样一部显然不具备卖座条件的童话诗集搬上了舞台。

关于“记忆”据说，直到首映视的日期都已经很接近的时候，特雷沃·努恩仍对剧里的歌不满意。他觉得整部剧的高潮部份不够强烈，应该有更富有感情，更能让观众投入的乐曲。韦伯起先并不愿意，但还是回家重新开始编曲，而且他告诉导演特雷沃·努恩，不要抱太大的希望。那一晚韦伯回家之后，花了整整一个晚上，写出了一个曲子。第二天早上，韦伯在排练室的钢琴上给特雷沃·努恩弹奏了他整晚的杰作。特雷沃·努恩听完后，对旁边的人说：“我请你们记住现在的日子和时间。因为你们现在听到的，就是下一个能称为传奇的乐曲。”
这个曲子，就是后来在音乐剧史上流传得最广的“记忆”。
可是在当时，她还只是一个旋律，根本没有歌词。和其他的《猫》歌不同，“记忆”并不是根据已有的诗编写的，也没有其他可以套用的诗。特雷沃·努恩找了三位词作家编写“记忆”，仍没有得到满意的歌词。那时直到离首映只有几天了，特雷沃·努恩回到他在乡下的别墅，决定由自己来写“记忆”的歌词。他花了整整一个星期的时间重新读过艾略特的诗集，借用了“风夜狂想曲”和“Grizabella，魅美的猫”作线索，不但写出了动人心旋的 “记忆”，也更明确了整部《猫》的主题。魅美的猫Grizabella成为《猫》的感情出口，她在“记忆”里表白了她在外面世界所受的痛苦，她所永远失去的快乐和美丽的日子，以及她归家的渴望。这首让人难以忘怀的歌出世了。

关于韦伯安德烈·洛伊·韦伯是英国知名的音乐剧制作家，写过多件动人的作品。除了《猫》之外，他的成名作品还有《歌剧 魅影》（Phantom of The Opera，1986）、《艾薇塔》（Evita，1978）、《万世巨星》（Jesus Christ Superstar，1971）、《星光列车》（Starlight Express，1984）等，几乎每一部都曾在世界各地巡回演出过，并有长驻剧团。比如《歌剧魅影》在加拿大的多伦多市，到今天仍持续演出。（注：韦伯《歌剧魅影》与中国在解放前和解放后都拍过的歌剧电影《夜半歌声》是源自同一个故事。但她们的乐曲似乎不应该是同一个。）而《艾薇塔》更在1996年被搬上银幕，并由流行歌坛十年之久的麦当娜（Madona）主演。伟伯也因为接连几部如此成功的乐剧成为现代音乐剧之首。在1997年，他被英国女王封为男爵(Sir），后又被加封为伯爵（Lord）。